Текстильные скульптуры и объемные картины из ткани: модный тренд в искусстве
Текстильная скульптура – направление в творчестве совершенно особое и ни на что не похожее. Богатая фантазия, любовь к творчеству плюс наличие самого разного текстиля – и на выходе получается настоящий шедевр.
По большому счету, текстильной скульптурой называется такой вид искусства, произведения которого имеют объемную, но мягкую форму и выполняются из элементов текстиля.
Текстильные скульптуры в большинстве своем пространственные и в их составе зачастую используется каркас, хотя это и не является обязательным. Например, ткани, имеющие в своем составе металлическую проволоку, отлично держат форму и без каркаса.
Этот материал для скульптора практически идеален. Почему? Во-первых, ткань имеет огромные пластические возможности, разнообразие цвета, оттенков и текстур. Во-вторых, из ткани можно создать абсолютно любую композицию и «заставить» ее передать все то, что заложил в нее автор.
Родоначальницей этого направления в искусстве называют Аннемиеке Мейн – австралийскую художницу по текстилю. Конечно, ее работы скорее похожи на объемные картины, которые получились путем аппликации, вышивки и живописи. Но, несмотря на это, Мейн является первопроходцем этого волшебства из ткани.
Другим известным текстильным скульптором является британец Мистер Финч, который профессионально перерабатывает использованные материалы и дает им новую жизнь в 3D формате.
В одно мгновение «тряпье», как по мановению волшебной палочки, превращаются в изваяния животных, насекомых, растений… Он использует в своих работах действительно старые вещи – одежду, предметы интерьера. В дело идут старые подвенечные платья, шторы, фартуки… По его мнению, они способны передать настроение художника, придать скульптуре реалистичность и особое очарование.
Мистера Финча завораживает флора и фауна, жизненные циклы живых существ, их поведение. Зачастую он наблюдает за этим миром, подмечает каждую мелочь и старается воплотить руками в чудеса из текстиля.
Чтобы создать свои неповторимые шедевры, автор черпает вдохновение в истории и британском фольклоре. К слову, у него нет специализированного образования – все свои работы он творит так, как думает и видит. В итоге получается совершенно фантастическая реальность.
Другим, не менее уникальным текстильным скульптором, стала Кейт Джаст. Ее работы – это переосмысление греческой и других мифологий. Она трансформирует образы и сцены, пропуская их через современность и другую реальность.
Кейт воплотила в своем творчестве и миф об Арахне, искусной ткачихе, которая из-за своей гордости превратилась в паука.
Важно отметить, что текстиль не обделяют своим вниманием и используют в своих работах дизайнеры с мировым именем. Дохо Са - скульптор корейского происхождения - порадовал своих поклонников серией текстильных композиций Perfect House.
В своей работе автор рассматривает ценности людей в контрасте друг к другу и подчеркивает их разнообразие. С помощью легких, полупрозрачных тканей художник создает границы между "ценностями внутри" и "ценностями снаружи". Кроме того, среди работ художника можно увидеть широкий спектр скульптур из ткани, которые принесли ему мировую славу.
Парижская художника Карин Жоле знаменита конструкциями человеческого тела, сделанными из старых простыней и рубашек. В своих работах художник размышляет над темой человеческих взаимоотношений. Высокий уровень детализации и глубина композиций собирает невероятное количество положительных отзывов.
Текстильные скульпторы – люди совершенно особые, со своим внутренним миром, со своим пониманием реальности, со своими фантазиями. Но именно эти «изюминки» и делают их творчество неповторимым и фантастическим. Это и цепляет зрителя, заставляя все больше и больше всматриваться в творение в поисках признаков жизни.
